写真の選び方と黄金分割比

似たような写真の中から一枚を選ぶ時、選び切れないからと何枚も選んでしまうのはスマートだとはいえません。

中から一枚だけを選ぶ時、横に並べて見渡して、絶対これだというものを選択することになります。
フィルムであればコンタクトシートに写るコマを見てダーマトで印を付ける、コンピュータでなら、サムネイル一覧を見てフラグを立てる、そういった作業をします。

被写体となる人物がより良い表情であるかとか、雰囲気をより良く伝えているかなど、写真を選ぶには様々なパラメータがありますが、優柔不断な私の場合は構図から判断します。

今回は構図から写真を選ぶ例を公開します。

上半身裸の中年男性に警戒されながら撮影した写真を３枚用意しました。

左は、人物の位置関係を中央に向かっていく木で目立たせているように感じましたが、画面全体を見ると引き過ぎて弱くなっています。

中央は寄ったことで手前の人物がバランスを取りましたが、画面全体を見るとなんだか定まらない感じです。強くない、ような気がします。

右は、不安定ですが右方向に広がっていくような勢いを感じます。ただ、俯瞰してみると画面全体がぐしゃぐしゃです。

強いて左かな、あるいは全部パスかも。

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この線を引いた画像を用意して思ったことがあります。

20世紀を代表する写真家、アンリ・カルティエ=ブレッソンは、著書「THE MIND'S EYE」の中でこう述べています。

「黄金分割を探り当てる唯一のコンパスは写真家の眼だ。（～中略～）ファインダーに装着すれば、理想の透視図線が見えるなどというガラス板が写真屋で売られるような日が来ないことを願う。」

※「こころの眼―写真をめぐるエセー」P39/堀内花子訳/岩波書店刊

OpenCVなどの画像を扱うプログラムライブラリを用いて、主題を検出して点を表示したり、その点と点を線で結んだり、像が黄金比に触れる位置にあればピーキングしたり、あるいはそのような比率を構成したと判断してシャッターを切るようなスマートフォンアプリが登場すれば、彼が来ないことを願った日が来ることになります。

人類総アンリ・カルティエ=ブレッソン化の実現までそう遠くないかもしれません。

ただそれは、かつて必要とされた職人的技術がコモディティー化されたということであって、本城直季氏の大判アオリ写真がミラーレスカメラやスマホアプリの画像加工で簡単に出来てしまうのと変わりないことです。

そんな時代の流れともいうべき変化のなかで、趣味で写真をしている身としては、なんともゆったりとした時間の中で気ままにいられることは幸せのように感じられます。

「何故、大切な一瞬を大切にしないのですか。」

Leica M3, Summicron 5cm/f2, Ilford Delta 400

シャッターを切った直後に背面の液晶を覗き込む姿を見ると、なんとも言えない気持ちになります。

もう二度と戻ってこないことを気にしてばかりで、今を撮ること、すなわちファインダーを通して物事を見ることになんら注意を払っていないことに。

結婚式のカメラマンなんて、正にその最たる例です。


「何故、大切な一瞬を大切にしないのですか。」


プロかアマか、上手いか下手か、なんていうパラダイムで話を聞きたくありません。

ただただ、何故、大切な一瞬を大切にしないのですか。

お気に入りの場所

Leica M3, Summicron 5cm/f2, Ilford Delta 400

写真を撮っていると、だいたい撮りに行く場所というのは決まってきます。

私にとって横浜もそのうちの１つ。

いろいろな場所へカメラを持って出掛けていきますが、スランプになったときには、お気に入りの場所へ行くようにしています。

旅と車窓と徒然

Leica M3, Summicron 5cm/f2, ILFORD DELTA 400

電車から見る車窓には、どこへ行っても建物が見える。

どんなところにも同じような建物があって、そこでは普通に人が生活している。

自分の全く関与しない未知の街で営まれる人生について考えると、今度は反対方向から自分の人生についてその眼差しが向けられる。

電車に揺られてすっかり太陽の沈んだ夕暮れを眺めていると、会社で仕事をしても、休んでも、旅をしても、してなくても、何をしても、しなくても、必ず一日が終わっていくという事実を知る。

旅をしていて思うことは、今日一日、何をするかということだ。

旅とカメラの徒然

Leica M3, Summicron 5cm/f2, ILFORD DELTA 400

先日、久しぶりに旅へ出掛けて来ました。

久々の旅行ということもあって出発の数日前からウキウキしていて、何を持っていくか悩んだり、旅支度を済ませた荷物を並べてはしゃいだり、SNSへその荷物の写真を掲載したりして楽しみました。

カメラのことには一切触れませんでしたが、ある知人はそこに小さく写るライカM3を見つけるや否や「デジタルカメラを買うように」とコメントをくれて、その他の人は「近くに来たら連絡をしてほしい」とか「良い旅であるように」といったコメントをくれました。
人によってフォーカスを合わせるところが様々なのは興味深いことです。


私は旅のお供に一台のカメラを持っていきます。
このカメラは見た景色を記録として撮るモノではなく、見た景色をどう表現するかという「遊び」のためのモノです。
観光名所や絶景は滅多に写真に撮りません。
それは、列車の移動時間に食べるお菓子やホテルで夜を明かすためのマンガやボードゲームのようなもので、有っても無くても困るものではなく、しかし有れば楽しみが増えるようなものです。
絶景や歴史的建造物を前にお菓子を頬張ったりボードゲームに興じないのと同じように。


そういえばちょっと前に、「旅先で写真を撮ると記憶に残らない」というニュースが話題になりました。
それは、「カメラ＝記録装置」というのがパラダイムの人に関して見れば、記憶として覚えておく必要がない、というただそれだけの話ではないでしょうか。
社会科のテストのように、あらゆる出来事を暗記してあれば良いというのであれば、私は赤点でも構いません。

何もわざわざ旅先まで行って、定番の撮影スポットをファインダー越しに見たいわけではありません。
私が撮りたいと思うのは、旅で感じた景色の表現です。
と、言うと仰々しいですが中身は極めてラフな考え方で、観光地らしい写真や上手な写真といったルールも無く、旅先で食べたコンビニのメロンパン美味しいと感じたらメロンパンをそう撮れば良いというくらいのものです。
それが上手くできたら嬉しいという「ただの遊び」でしかありませんが、これはその旅の印象深い出来事ばかりを写すことになります。


こういう「遊び」を余裕ある心で楽しめることは誠にありがたいことのように思います。

猛烈に過ぎ去る時間の中で、どのように生きたとしても、人生の終わりは平等です。
楽しいという時間、苦しいという時間、そうした"感情をした"時間を積み重ねた最後には、思い出しか残りません。

これからたくさん生きて、日々衰えていく脳に多くの記憶が詰め込まれるなかで、写真に残る良き日々の一瞬はどのような気持ちを呼び戻すでしょうか。

人は旅をすると、写真を撮ったり、絵を書いたり、詩を読んだり、日記を付けたり、そんなことしないよという人も、土産物（置物）を買ってきて床の間に飾ったりします。
それは一体、何のためなのでしょう。